En una multitudinaria rueda de prensa en Prado del Rey, Madrid, RTVE ha desvelado el cartel oficial del Benidorm Fest 2026, con los 18 artistas seleccionados para participar en la quinta edición de este festival que une a España a través de la música y de la cultura, este año además con propuestas latinoamericanas. Las canciones de los participantes se publicarán el próximo 18 de diciembre.
Sergio Calderón, director de TVE, ha señalado que este festival “ha impulsado nuevas carreras, ha fortalecido trayectorias previas y se ha convertido en todo un acontecimiento televisivo y musical”. Ha reconocido sentirse “emocionado” por ver el apoyo que la radiotelevisión pública da a la música: “aquí la música tiene cabida, es la cadena que más tiempo dedica a este vehículo universal. El Benidorm Fest este año va a llegar a más gente que nunca”.
César Vallejo, director del Benidorm Fest y jefe de la delegación española en Eurovisión, ha destacado que la calidad de las propuestas es muestra de que este ya es un festival asentado. Ha asegurado que nos encontramos ante la edición que va a “consolidar el Benidorm Fest como la cita anual de la música”.
Vallejo asume la dirección del festival y de la delegación española en Eurovisión, tras la salida de Ana Bordas al incorporarse la nueva presidenta del grupo de referencia de la UER para Eurovisión.
Señala que no está nervioso y afronta este reto con mucha emoción: “ya he estado 4 años con Ana María Bordas y no tengo nervios. Espero estar a la altura de la confianza que han depositado en nosotros y hacer el mejor show posible. Mañana ya tenemos una reunión de trabajo con los equipos y arrancamos; empieza un periodo de trabajo con todas las candidaturas y los vamos a acompañar en todo el proceso”.
María Eizaguirre, directora de Comunicación y Participación de RTVE, ha asegurado al iniciar la presentación: “Vamos a disfrutar de lo mejor de la música” y ha destacado que “RTVE se ha convertido en el motor de la industria musical. La prueba de ello, es que las cuatro canciones ganadoras en la historia del Benidorm Fest, juntas, acumulan más de 200 millones de reproducciones en plataformas”.
Artistas del Benidorm Fest 2026
El cartel de este año lo conforman 18 artistas de géneros musicales diversos que prometen una edición llena de talento.
Asha es una cantante y compositora nacida en Marruecos y criada entre culturas, que ha hecho de su identidad mestiza el eje de su propuesta musical. Con una trayectoria internacional avalada por más de mil millones de reproducciones y colaboraciones con algunos de los nombres más destacados del pop latino y global como C. Tangana, Lola Índigo o Becky G. Asha se ha consolidado como una de las voces más singulares de su generación. Su sonido combina el pop contemporáneo con raíces mediterráneas y matices globales, reflejando una sensibilidad que conecta diferentes lenguas y emociones.
Asha: “Ha sido una sorpresa y un cambio de vida de repente. No he estado ante tanta gente en mi vida. Espero aprender mucho, me gusta hacer cosas nuevas y lanzarme a la piscina”.
Atyat ha crecido sobre los escenarios, fusionando la potencia vocal con la expresividad del movimiento. La bailarina y actriz madrileña de ascendencia egipcia, ha llevado su versatilidad del teatro musical a grandes escenarios, pasando por programas de televisión y eventos multitudinarios como el MADO Madrid Orgullo. Su propuesta une energía, talento y emoción, transmitiendo una conexión única con el público. En los últimos años ha desarrollado también su faceta como compositora, presentando un repertorio propio en el que combina pop, alma y ritmo con una personalidad arrolladora.
Atyat: “Estoy ilusionada y agradecida, para mí esto es un sueño y la música lo es todo desde que tengo uso de razón. Lo poquito que llevamos de Benidorm Fest ya me parece increíble”.
Dani J, lleva desde el 2014 revolucionando el género de la bachata, fusionándola exitosamente con otros estilos musicales, creando un proyecto único y personal que trasciende fronteras. Su pasión por la música nació en Sevilla, su ciudad natal, donde sus raíces flamencas se entrelazaron con influencias del hip-hop, R&B y música latina, forjando una visión artística única.
Dani J: “Quiero hacer bailar a la gente y que sepan que en España hay alguien que lleva la bachata por el mundo. El 95% de mis conciertos son fuera de España y ya quería regresar a casa”.
Dora Postigo & Marlon Collins presentan una unión artística con una visión fresca del pop contemporáneo. La sangre artística corre por las venas de Dora, hija de Bimba Bosé y el productor musical Diego Postigo y sobrina de Miguel Bosé. Junto a Marlon Collins, conforma un dúo en el que conviven la experimentación sonora y la emoción íntima, logrando un equilibrio entre lo clásico y lo vanguardista. Ambos representan una nueva generación de artistas con mirada global, que reinterpretan la música desde la autenticidad y el riesgo creativo.
Dora Postigo & Marlon Collins: “Estamos más emocionados que otra cosa. Somos colegas y esta unión nos ha salido así; nos hemos juntado con amigos por y para la música para crear nuestra propuesta”.
Funambulista es el proyecto musical de Diego Cantero, una de las voces más reconocibles del pop y uno de los artistas más consolidados de esta edición. Con más de dos décadas de trayectoria, ocho discos publicados y cientos de conciertos, ha logrado consolidar un estilo que combina emoción, cercanía y una profundidad lírica muy personal. En plena transformación musical, Funambulista marca una evolución hacia sonidos más actuales y una energía renovada, sin perder la esencia que lo ha convertido en un referente.
Funambulista: “Es una experiencia nueva para mí y decir ‘nueva’ para una persona que lleva tantos años en la música, es mucho. Vengo a reivindicar que haya espacios en televisión para la música en directo. He venido a RTVE muchas veces y hoy se respira algo distinto, una ilusión contagiosa que nos va a llevar a vivir algo que nunca vamos a olvidar”.
Greg Taro, artista de raíces hispano-alemanas, ha construido un sonido que refleja su recorrido vital entre Europa y Asia. Criado entre Tokio, Berlín y Madrid, su música combina elegancia electrónica, melodías pop y una producción moderna de alcance internacional. En 2024 fue uno de los compositores de la canción ‘Always on the Run’, que representó a Alemania en el Festival de Eurovisión, consolidando su presencia en la escena musical europea. Tras colaborar con artistas como Gabry Ponte o Martin Garrix, Greg se ha posicionado como una de las voces más prometedoras del panorama pop dance actual.
Greg Taro: “Me mudé a Berlín haciendo música en español y volver aquí era el paso natural para mí”.
Izan Llunas es un joven cantante y actor ibicenco que ha crecido rodeado de música. Hijo de Marcos Llunas, quien representó a España en el Festival de Eurovisión de 1997 con la canción ‘Sin rencor’, Izan ha heredado una profunda conexión con el arte y el escenario. Su talento multidisciplinar le llevó a alcanzar reconocimiento internacional gracias a su interpretación de Luis Miguel en su infancia en la exitosa serie de Netflix ‘Luis Miguel’. Desde entonces, ha continuado desarrollando su carrera musical con una madurez artística que combina herencia, carisma y un estilo propio.
Izan Llunas: “Siempre he estado rodeado de música, he nacido para esto. Que mi padre haya representado a España en Eurovisión no ha sido el motivo para presentarme en el Benidorm Fest, va más allá”.
Kenneth es un cantante y compositor español con raíces venezolanas, cuya versatilidad le ha permitido moverse entre el R&B, el dancehall y la balada con una naturalidad magnética. Finalista de ‘La Voz Kids España’, su carrera ha crecido sobre los escenarios más grandes del país, actuando con formaciones como El Combo Dominicano y actualmente con la Orquesta Panorama. Su propuesta mezcla ritmo, emoción y espectáculo, reflejando un artista que entiende el directo como una experiencia total. Con voz potente y una energía que contagia, Kenneth representa la unión entre el sonido urbano y la emoción melódica.
Kenneth: “No me esperaba estar aquí, me pilló por sorpresa y es un lujo. Es un reto que me gusta, que puedo afrontar, que voy a defender con toda la fuerza que tengo y, sobre todo, quiero mostrarle a España entera que hay mucho talento en Galicia. Voy a por mi objetivo”.
KITAI es una de las bandas más potentes y arriesgadas del rock en español. Kenya Saiz (voz), Deivhook (batería), Fabio (bajo) y Edu (guitarra) se unieron musicalmente en Madrid hace más de una década y desde entonces no han parado: desde conciertos extremos, hasta un Récord Guinness tocando 24 horas seguidas. Su sonido es una descarga de adrenalina que convierte cada concierto en una experiencia catártica e inolvidable que combina actitud punk, energía eléctrica y una conexión incendiaria.
KITAI: “Venimos de un circuito totalmente diferente y tenemos mucha ilusión y ganas de disfrutar. Nos definen los directos, el saltar, el sudor y la locura. Es una oportunidad para traer el rock y demostrar que siempre está de moda. Queremos dejar el pabellón del rock bien alto, por nuestros compañeros rockero”.
KU Minerva es una figura icónica de la música dance en español y una de las pioneras del género en los años noventa. Nacida en Barcelona, su carrera despegó con el éxito “Estoy llorando por ti”, con más de tres décadas de trayectoria, ha sabido reinventarse sin perder su esencia, colaborando recientemente con productores de referencia y participando en proyectos que la mantienen en plena vigencia. Su presencia en el festival representa una celebración de la historia del dance nacional y la vanguardia electrónica.
KU Minerva: “Después de tanto tiempo de carrera, ¿quién me iba a decir que la gente vaya a poder conocerme gracias al Benidorm Fest? Me planteo el este festival trabajando mucho para dar lo mejor de mí y sobre todo disfrutando esta oportunidad única”.
Luna Ki, es una de las voces más originales y desafiantes del panorama pop español actual. Con raíces cubanas y espíritu transgresor, su propuesta rompe fronteras entre géneros, mezclando pop alternativo, electrónica y una fuerte carga conceptual. Cuenta con un universo visual y sonoro propio, donde la autenticidad y la innovación conviven con un mensaje de libertad y autoafirmación. Está será la segunda vez que es elegida para participar en el Benidorm Fest.
Luna Ki: “Me lo he pensado mucho. Cuando recibí la invitación no me lo esperaba, pero llegó en un momento en el que presento mi segundo álbum. Es un cambio radical a lo que la gente vio en el primer Benidorm Fest. Vengo a cantar sin autotune porque esta vez tengo una canción perfecta: es un temazo”.
María León ft. Julia Medina forman un tándem mexicano-español lleno de carisma, talento y experiencia. María León, con una amplia trayectoria en televisión y teatro musical, y Julia Medina, con un recorrido consolidado en composición para artistas reconocidos y con experiencia destacada en programas de televisión como en ‘Operación Triunfo 2018’, se unen en un proyecto que celebra la música como punto de encuentro entre emoción, complicidad y espectáculo.
María León: “Estoy lista y loca de emoción por lanzarme al océano y compartir con ustedes esta aventura mágica. Estoy feliz de compartir con mi querida Julia. Este festival es una fantasía para cualquier artista que quiere compartir la música y la expresión que te permite”
Julia Medina: “Llevo años intentándolo y me hace muchísima ilusión, muchas gracias”.
MAYO se ha posicionado como una de las revelaciones más sólidas del pop electrónico español. Desde su paso por ‘Operación Triunfo 2023’, ha construido una carrera marcada por la autenticidad y la búsqueda constante de nuevos sonidos. Su estilo combina pop, electrónica y un marcado sentido estético, con letras que exploran la libertad, el amor y las contradicciones de su generación. Con una trayectoria ascendente, giras por toda España y presencia constante en las principales emisoras y listas de éxitos, MAYO se ha consolidado como “el agua” de la primavera musical.
MAYO: “Para mostrar mi proyecto artístico no se me ocurre mejor sitio que el Benidorm Fest, que celebra la música y todo tipo de perfiles. Me hace mucha ilusión lo que tengo preparado; un MAYO divertido, rompedor y con mucho show”.
Mikel Herzog Jr. es un cantante, músico y actor catalán. Hijo del también músico Mikel Herzog, quien representó a España en el Festival de Eurovisión de 1998 con la canción ‘¿Qué voy a hacer sin ti?’, ha crecido en un entorno artístico que ha marcado su sensibilidad y su compromiso con la autenticidad. A lo largo de su trayectoria, ha explorado distintos géneros, desde la canción de autor hasta el pop escénico, consolidándose como un artista versátil gracias a su paso por programas de televisión y su experiencia en teatro musical.
Mikel Herzog: “No puedo estar más feliz. Representa mucho para mí, porque va a ser mi primer paso en solitario con un tema propio y, ¿qué mejor sitio que en el Benidorm Fest? Que mi padre representase a España en Eurovisión no es una presión, es un orgullo. Me lo voy a tomar como una experiencia única y apasionante”.
Miranda!&bailamamá unen fuerzas en una propuesta que celebra la música como espacio de libertad y alegría. El dúo argentino Miranda!, formado por Ale Sergi y Juliana Gattas, es un referente del pop latino desde hace más de dos décadas, con un estilo colorido, provocador y lleno de hits que han marcado a varias generaciones. Por su parte, bailamamá, el proyecto personal de Óscar Ferrer (Varry Brava), aporta una mirada fresca y experimental donde el pop se mezcla con la electrónica y la emoción. Juntos, representan el espíritu festivo, diverso y vibrante del pop moderno.
Juliana: “Feliz y emocionada de estar entre amigos, con ilusión de todo lo que nos está pasando. Nos conocemos desde hace tiempo, admiramos a Óscar y habíamos colaborado, pero nunca en un festival así que es la oportunidad”.
Ale: “Esperamos que os guste y que os sorprendáis con nuestra candidatura. Estamos alucinados. Venir desde Argentina para mostrar esto nos hace estar muy agradecidos. Queremos conectar aún más con el público español”.
Óscar: “Pensaba volver algún año, pero nunca me imaginé que sería de esta manera”.
Rosalinda Galán reivindica el folclore español con una mirada actual de la copla, transformando cada interpretación en un viaje emocional. Su propuesta combina tradición y modernidad, fuerza escénica y sensibilidad poética, recuperando la esencia de las grandes voces del género desde una perspectiva renovada y feminista. Rosalinda hace de cada actuación una experiencia intensa, llena de verdad y pasión, donde la copla se reinventa sin perder su alma.
Rosalinda Galán: “Ya lo había intentado y este año me he empeñado con más ahínco y con un equipo maravilloso que me ha acompañado a nivel creativo y emocional. Llevo cantando copla desde los 5 años y soñando con que llegase este momento”.
The Quinquis es el proyecto de Marcos Miranda, Maxi y Reys, productores que rescatan el sonido quinqui de los años 70 y lo reinventan con electrónica, funk y beats del siglo XXI. Su propuesta fusiona pasado y presente, invitando a artistas de la escena urbana y del flamenco contemporáneo para crear un universo sonoro único. Con una estética cuidada y una identidad muy marcada, The Quinquis aportan una visión propia de la música de raíz, reivindicando la cultura de barrio desde la pista de baile.
The Quinquis: “Para nosotros esto va a ser un bombazo, sobran las palabras. Queremos sentir esta experiencia a tope. The Quinquis nace de mezclar a Camarón y Daft Punk, así nos encontramos y lo llevamos a la pista de baile ¡Vamos a bailar!”.
Tony Grox y LUCYCALYS forman un dúo que fusiona flamenco, electrónica y pop contemporáneo en una propuesta fresca y vibrante. Tony Grox, productor y DJ, combina sus raíces flamencas con sonidos electrónicos de vanguardia, creando proyectos audiovisuales que llevan la tradición a formatos contemporáneos y escénicos de gran impacto. LUCYCALYS, cantante y compositora, aporta sensibilidad y fuerza interpretativa con letras emotivas y presencia escénica impecable. Los artistas andaluces generan un universo sonoro donde tradición, innovación y emoción se encuentran en la pista de baile.
Tony Grox y LUCYCALYS: “El electroflamenco es un concepto que llevamos haciendo durante tres años, inspirado en otros artistas como Las Chuches. Como dúo hemos hecho match: nos conocimos en un rodaje para otro proyecto, empezamos a escuchar lo que hacía cada uno, nos gustó y aquí estamos”.
Nueva imagen y equipo artístico del Benidorm Fest
El Benidorm Fest 2026 ha presentado en esta rueda de prensa también su nueva imagen a cargo del diseñador gráfico Iñaki San Juan, que un año más asume el reto de la estética del certamen; manteniendo su esencia festiva y actual.
Para Sergio Jaén, director artístico del Benidorm Fest, es el resultado de meses de trabajo junto a los equipos de RTVE: “Este año os vamos a Benidorm más que nunca; queremos que el show esté impregnado de la ciudad y vamos a abrir a esta capital musical el espectáculo y todo lo que rodea”.
Según Borja Rueda, coreógrafo del Benidorm Fest, “no podemos esperar más para ponernos a cocinar y a hacer lo que hemos venido a hacer, que es pisar el escenario”.
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