Crítica de ‘Frankenstein’ | Gran producción y gran Jacob Elordi, para una adaptación nuevamente decepcionante de la obra magna de Mary Shelley

Quizás sea momento de aceptarlo.

Guillermo del Toro jamás ha vuelto a hacer una película tan maravillosa como la magistral El laberinto del fauno y, a día de hoy, no tiene pinta de que vaya a conseguir alcanzar esa cumbre de calidad otra vez. Ojalá estas líneas estén equivocadas y muy pronto nos calle la boca a todos los que pensamos que su filmografía en los últimos años (con la excepción de Pinocho) está, en general, muy sobrevalorada.

El problema más grave de este Frankenstein no es la saturación de colores ni que sea tan luminosa, lo que hace que a ratos parezca que estamos viendo el Van Helsing de Stephen Sommers. Cualquiera que conozca un poco la filmografía de Guillermo del Toro sabe que es algo habitual en su estilo, desde Hellboy hasta la actualidad. Lo peor es sin duda que pervierte la fidelidad a la novela de Mary Shelley para terminar haciendo algo totalmente distinto.

Seguramente es la versión más fiel a la novela, teniendo en cuenta que, hasta ahora, lo más cercano que teníamos era la adaptación de Kenneth Branagh en el 94 (sí, pese al delirio de final que se marcaba…). Pero, siendo así, ¿por qué no termina Del Toro de hacerlo bien? ¿Dónde ha quedado el reguero de sangre y venganza de la criatura entre los seres queridos de su creador? ¿Por qué el Victor de Oscar Isaac cae tan sumamente mal, y además ello afecta a la interpretación del guatemalteco, tan sobreactuada (y es un actor fabuloso, que quede claro)? ¿Por qué la Elizabeth Lavenza de Mia Goth es otra cosa tan distinta a lo que es en la novela, y pierde, por tanto, el significado que tiene para Victor? Preguntas sin respuesta que lastran un conjunto que tenía todo para haber sido mejor. Mucho mejor. Y, sobre todo, más fiel ese moderno Prometeo que imaginó una joven de 20 años en 1818, Mary Shelley.

Con todo, hay que reconocer que el cineasta mexicano sabe entretener con un ritmo prácticamente perfecto, que ha reunido a un conjunto excelente de profesionales en casa una de las disciplinas técnicas (lo que, a bien seguro, se traducirá en un puñado de nominaciones al Oscar y otros premios) y, sobre todo, que ha acertado de pleno con la elección de Jacob Elordi como la Criatura. El australiano de origen vasco está absolutamente arrebatador tras las cicatrices, no dejando que el maquillaje oculte el dolor y la humanidad que transpira su «monstruo» y componiendo una de las interpretaciones más potentes e inolvidables del año. Si está nominado a todo, será muy justo.

Monumental, enorme, pero muy decepcionante de cara a hacer justicia a una de las mejores historias de la literatura universal. Habrá que continuar esperando.